Aino Aalto: un bicchiere pensa anche alla credenza

Nel 1932 Aino Aalto progettò una serie di vetri chiamata Bölgeblick. Il Victoria and Albert Museum racconta che comprendeva bicchieri, una brocca, ciotole, piatti e altri elementi da tavola. La domanda interessante non è soltanto come rendere bello un recipiente, ma come far convivere il suo aspetto con i gesti ordinari: prenderlo, riempirlo, posarlo e infine rimetterlo a posto. Un progetto domestico continua a lavorare anche quando la tavola è sparecchiata. [1]

Le fasce circolari che percorrono questi vetri ricordano le onde prodotte da una goccia nell’acqua. È il confronto visivo proposto dal V&A: una geometria semplice che rinvia alla natura senza trasformare il bicchiere in una scultura di un lago. La serie ottenne il secondo premio nel concorso Karhula-Iittala del 1932; versioni leggermente modificate ricevettero una medaglia d’oro alla Triennale di Milano del 1936. [1]

Guardiamo poi un esemplare preciso, senza confonderlo con tutta la produzione. Il Metropolitan Museum attribuisce ad Aino Aalto un bicchiere del 1932 realizzato dalla vetreria Karhula-Iittala, alto 8,3 centimetri e largo 7,6. Sono le misure dell’oggetto catalogato: non una garanzia che ogni bicchiere della famiglia abbia le stesse dimensioni. Il numero d’inventario consente di tornare a quella testimonianza concreta, oltre il nome famoso. [2]

Il MoMA conserva un altro bicchiere del 1932 e ne specifica il materiale: vetro pressato. Le dimensioni indicate sono 8,6 per 7,6 centimetri, dunque leggermente diverse da quelle del Met. Questa piccola discrepanza è un buon esercizio di lettura: due schede museali possono descrivere esemplari diversi senza contraddirsi. Progetto, manifattura e singolo oggetto sono livelli collegati, ma non intercambiabili; citarli con precisione evita una storia troppo liscia. [3][2]

Il V&A sottolinea inoltre che i bicchieri erano apprezzati perché impilabili. Ecco un esempio della redazione: immaginiamo una mensola bassa e quattro ospiti. Un recipiente non occupa soltanto spazio mentre contiene acqua; ne occupa anche mentre aspetta. Il criterio del progetto si può quindi cercare nel rapporto fra più oggetti e nel posto disponibile, non soltanto nel profilo di un pezzo isolato fotografato sullo sfondo perfetto. [1]

La nostra illustrazione interpreta la vetreria ad anelli e la relazione con le increspature: non riproduce in scala un esemplare del museo. Per osservare i dettagli reali, le schede collegate restano il riferimento. Proposta della redazione: scegli un oggetto che usi ogni giorno e descrivilo con due verbi, uno per l’uso e uno per quando lo riponi. Se il secondo verbo sembra banale, forse hai trovato una parte del lavoro del designer che di solito rimane invisibile. [1][2][3]